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简述川剧的特点(川剧的著名唱段)

人生杂谈

川剧俗称川戏,主要流行于中国西南地区川渝云贵四省市的汉族地区,是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。

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川剧脸谱,是川剧表演艺术中重要的组成部分,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。川剧分小生,须生,旦,花脸,丑角5个行当,各行当均有自成体系的功法程序,尤以“三小”,即小丑,小生,小旦的表演最具特色,在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造,能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。

川剧的唱腔

川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中,除灯调系源于本土外,其余均由外地传入。

一、高腔是川剧中最重要的一种声腔,是明末清初从外地传入四川。它的结构基本上可以概括为:起腔、立柱、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即所谓”一唱众和”的徒歌形式,它以帮打唱为一体。

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二、昆腔多文人之作,词白典雅,格律规严,演唱时特别讲究字正腔圆,加之曲牌曲折,节奏缓慢,如今已渐衰微。川昆源于苏昆,川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点,往往只选取昆曲中某些曲牌或唱句,插入其它声腔中演唱,形成了川昆独具姿色的艺术风格。

三、胡琴是二黄与西皮腔的统称。因其主要伴奏乐器是”小胡琴”,故统称胡琴。二黄包括正调、阴调、老调三类基本腔。正调善于表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪;反二黄宜表现苍凉、凄苦、悲愤的情绪;老调则大多用于高亢、激昂的情绪。

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四、弹戏是用盖板胡琴为主要伴奏乐器演唱的一种戏曲声腔。它源自陕西的秦腔,属梆子系统,弹戏虽源于秦腔,但它同四川地方语言结合,并受四川锣鼓和民间音乐的影响,经过长期的衍变,无论曲调、唱法还是唱腔结构都与秦腔有所不同。

五、灯调在川剧中颇有特色,它源于四川民间的迎神赛社时的歌舞表演,也可以说是古代川蜀传统灯会的产物。所演为生活小戏,所唱为民歌小调,村坊小曲,体现了当地浓烈的生活气息。灯戏声腔的特点是:乐曲短小,节奏鲜明,轻松活泼,具有浓厚的四川地方风味。

川剧的变脸

变脸是川剧表演的特技之一,用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化,即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。 成为了当今赏川剧的一大特点。

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川剧中最有名的技巧为变脸,它有拭、揉、抹、吹、画、戴、憋、扯这几种方法。在四川号称川剧变脸之王的是王道正先生。

一、脸谱演变

最初的脸谱是纸壳面具,后经改良,发展为草纸绘制的脸谱,表演时以烟火或折扇掩护,层层揭去脸谱,新中国成立后,随着变脸绝技的飞速发展,制作脸谱的材料也发展成为如今使用的绸缎面料,极大的方便了演员的表演。

二、脸谱造型

变脸脸谱会选用一些不知名人士,包括侠士、鬼怪之类的造型,而人们所熟知的脸谱,如关公、曹操、包公等人物的脸谱一般不用于变脸。绘制变脸脸谱笔锋要锐利、粗犷,颜色对比要强烈,这样才能形成炫目的礼堂效果,在设色寓意的设计上,要以剧中人物的道德品质和角色种类为依据,或歌颂赞扬、或揭露讽刺、或鞭挞批判,或贬或褒,全都可以从脸谱色彩中反映出来。

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三、手法

变脸的手法大体上分为三种:“抹脸”“吹脸”“扯脸”

1.抹脸:抹脸就是将油彩事先涂在脸上,如果变的只是下半部分的脸,那就只涂在脸和鼻子上。要想成为变脸大师,首先你要熟记脸上油彩的位置,还有各部位油彩使用的颜色,以及身上隐蔽位置所藏下的油彩。在走场的过程中,将观众的注意力吸引到别的地方,随后快速的将油彩涂在手指上,并划过脸颊,将原本的颜色覆盖,完成变脸。

所以传男不传女是由于在当时的封建制度下,女性普遍都比较害羞,不愿意在外抛头露面,时间长了,变脸大师觉得女徒弟扭扭捏捏,便不愿意再教,所以一般见到的变脸技师大都为男性。

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2.吹脸:用粉末状的化妆品,如金粉、银粉、墨粉等,装进特定的容器里,表演时,演员只需将脸贴近容器一吹,粉末就会扑在脸上,吹时必须闭眼、闭口、闭气。

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3.扯脸:”扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上,剪好,每张脸谱上都系一把丝线,再一张一张地贴在脸上。丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方(如腰带上之类)。随着剧情的进展,在舞蹈动作的掩护下,一张一张地将它扯下来。

川剧的曲牌

川剧高腔是曲牌体音乐,川剧高腔曲牌数量众多,形式复杂。它的结构基本上可以概括为:起腔、立柱、唱腔、扫尾。

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高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即所谓”一唱众和”的徒歌形式,它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多于唱腔,有的基本全部都是帮腔,有的曲牌只在首尾两句有帮腔,其具体形式是由戏决定的。

川剧的流派艺术

川剧由于各种声腔流行地区和艺人师承关系,逐渐形成一些流派。在这些流派中,除象旦行浣(花仙)派、丑行傅(三乾)派、曹(俊臣)派等以杰出艺人称派外,主要则是按流行地区区分为四派:

一是“川西派”,包括以成都为中心的温江地区各县,以胡琴为主,形成独特的“贝调”;

二是“资阳河派”,包括自贡及内江区和县市,以高腔为主,艺术风格最为谨严;

三是“川北派”,包括南充及绵阳的部分地区,以唱弹戏为主,受秦腔影响校多;

四是“川东派”,包括川东以及重庆一带,由于来此演出的外地剧种很多,导致其特点是戏路杂,声腔多样化。

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近半个世纪以来为广大群众所喜爱的演员有小生袁玉堃、曾荣华、姜尚峰、谢文新;旦角琼莲芳、阳友鹤、杨云凤、薛艳秋、胡漱芳、陈书舫、许倩云、竞华、杨淑英;正生陈淡然、司徒慧聪;丑角周企何、刘成基、周裕祥、陈金波、李文杰,武生彭海清。另外还有名鼓师王官福、苏鸣清等。

川剧的经典曲目

一、白蛇传

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白蛇因爱恋桂枝罗汉,被如来佛长期囚禁于白莲池中。她愈经磨练,愈恨天规无情,乃愤然挣断枷锁,奔向人间。在青蛇帮助之下,与谪贬下凡的许仙(即桂枝罗汉)结为夫妻。法海禅师奉如来旨意,尾随下凡,直至拆散美满姻缘。为维护纯真的爱情,还击法海之流的倒行逆施,白蛇怒显神通,水漫金山,与青蛇一起,勇斗凶神恶将……

二、金子

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民国初年,焦阎王谋财害命,虎子蒙冤囚牢,与恋人金子别离。金子被迫嫁给了焦阎王的儿子焦大星,饱受焦母折磨。十年后,虎子越狱,回乡复仇,不料焦阎王已死,金子虎子重逢,恋情死灰复燃,虎子一意孤行,终究杀死无辜的焦大星。两人逃亡途中,虎子自杀而亡….

三、易胆大

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川剧《易胆大》通过一个川剧艺人的特殊经历,讲述了封建体制没落时期,一个四川边远小镇上的众生故事。该剧演出将昆、高、胡、弹、灯多种声腔艺术,清唱、帮腔、伴唱等川剧传统一一展现,充分展现了川剧独特的艺术魅力。

来源:简述川剧的特点(川剧的著名唱段)

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